арт-кіно, також відомий як авторське кіно або незалежне кіно, — це категорія фільмів, яка характеризується акцентом на художньому вираженні, а не на комерційній прибутковості. Цей жанр фільму вирізняється представленням глибоких тем, далеких від масових розваг, створених Голлівудом та іншими великими кіностудіями. Але що насправді визначає мистецьке кіно і чим воно відрізняється від комерційного кіно? Нижче ми досліджуємо його історію, основні характеристики, культові фільми та режисерів, пов’язаних із цим захоплюючим явищем.
Що таке арт-кіно?
Коли ми говоримо про арт-кіно, то маємо на увазі ті фільми, які створені з суто мистецькою метою. На відміну від комерційного кіно, основною метою якого є отримання економічної вигоди шляхом залучення великої аудиторії, художнє кіно прагне естетичного розвитку та особистого вираження режисера. Це означає, що фільми цієї категорії мають тенденцію порушувати наративні, технічні та тематичні конвенції комерційного кіно.
Арт-кіно – місце для експериментів. Режисери мають більшу свободу досліджувати метафізичні, соціальні чи психологічні теми, не піддаючись обмеженням, які накладають великі кіностудії. Ці фільми зазвичай вимагають більш активної участі глядача, який занурюється в процес роздумів і глибокого аналізу.
Історія художнього кіно
З перших кроків на початку 1910 століття кіно розглядалося як засіб масової комунікації. Однак уже в XNUMX-х роках такі діячі, як Д. У. Гріффіт, почали оскаржувати цю точку зору, знімаючи такі фільми, як «Народження нації» y "Нетерпимість", які представили естетику та наративні експерименти як ключові елементи своїх робіт. У міру розвитку кіно такі рухи, як сюрреалізм у-ель- німецький експресіонізм Вони знайшли в кінематографі засіб для розвитку свого художнього вираження, у таких фільмах, як "Носферату" (1922) з Фрідріх Вільгельм Мурнау y «Андалузька собака» (1929) з Луїс Бунюель y Сальвадор Далі.
Протягом 1950-х і 1960-х років мистецьке або авторське кіно було остаточно закріплено як визнана категорія з появою таких рухів, як Нова хвиля французький і Італійський неореалізм. У цих фільмах режисери люблять рухи Федеріко Фелліні, Інгмар Бергман y Жан-Люк Годар Вони зробили акцент на індивідуальності режисера та його унікальному баченні світу.
Характеристика художнього кіно
Художнє кіно виділяється низкою характеристик, які відрізняють його від комерційного виробництва. Нижче ми аналізуємо деякі з найважливіших функцій:
1. Нетрадиційний наратив
Однією з головних характеристик арт-кінематографа є його схильність до нетрадиційних оповідей. Замість того, щоб дотримуватися класичної триактної структури, ці фільми часто вибирають більш складні або відкриті підходи до оповіді, де сюжет може бути фрагментованим або навіть взаємодіяти з емоціями глядача несподіваним чином.
2. Скорочений бюджет і незалежне виробництво
Зазвичай артхаусні фільми є малобюджетними, оскільки вони не мають підтримки великих кіностудій. Це призводить до того, що багато з цих фільмів фінансуються невеликими виробничими компаніями або незалежно, що, у свою чергу, дає більшу творчу свободу режисерам.
3. Дослідження складних тем
В арт-кінематографі теми, як правило, глибокі, а часом і незручні. Фільми зазвичай досліджують філософські, психологічні, екзистенціальні чи соціальні аспекти, відходячи від спрощених підходів комерційного кіно. Ця тематична свобода дозволяє арт-кіно піднімати важливі питання про життя людини та суспільства.
4. Візуальний та емоційний реалізм
Арт-кіно прагне як до візуального, так і до емоційного реалізму. Вистави, далекі від театралізації, прагнуть якомога точніше відобразити людські емоції. Подібним чином, візуальна естетика має тенденцію бути натуралістичною, з великою увагою до деталей, які надають автентичності сценам.
Важливо зауважити, що мистецьке кіно часто ризикує кінематографією, включаючи унікальні ракурси камери, нетрадиційне освітлення та постановку, яка доповнює емоційний заряд оповіді.
Режисери арт-кіно
Протягом історії було багато режисерів, які залишили слід в арт-кінематографі. Серед найбільш визнаних:
- Федеріко Фелліні: Відомий завдяки таким фільмам, як «La Dolce Vita» y «8½», фільми Фелліні змішують фентезі та сюрреалізм із реальністю, створюючи унікальний стиль.
- Інгмар Бергман: Його фільми подобаються «Сьома печатка» y «Фанні та Олександр» Вони досліджують філософські питання про смерть, існування та віру.
- Мікеланджело Антоніоні: Директор о «Здуття» y «Записка»Антоніоні відомий своїм інтересом до відчужених персонажів і браком спілкування в сучасному суспільстві.
Інші відомі режисери включають такі імена, як Вернер Херцог, Акіра Куросава, Девід Лінч y Стенлі Кубрик.
Приклади художнього кіно в історії
1. «Рашомон» (1950) Акіри Куросави
Цей фільм зробив революцію в кінематографічному наративі, представивши одну історію з різних точок зору. Це яскравий приклад того, як мистецьке кіно перевіряє традиційні наративні умовності, запрошуючи глядача поставити під сумнів правдивість різних точок зору.
2. «Андалузька собака» (1929) Луїса Бунюеля та Сальвадора Далі
Вважається одним із найвпливовіших фільмів сюрреалізму, «Андалузька собака» це короткометражний фільм, який суперечить будь-якій традиційній логіці оповіді. Протягом кількох хвилин перед глядачем постають шокуючі та, здавалося б, непов’язані між собою образи, що робить його шедевром художнього кіно.
3. «La dolce vita» (1960) Федеріко Фелліні
Цей фільм є відображенням італійського вищого суспільства 60-х років і досліджує пошуки сенсу в світі, повному поверхневості. Завдяки своїм складним персонажам і фрагментарній розповіді Фелліні заново визначає межі художнього кіно.
Творча свобода в арт-кіно
Однією з найбільших переваг художнього кіно є творча свобода, яку воно надає кінематографістам. Перебуваючи подалі від комерційного тиску, режисери художніх фільмів, як правило, мають більшу автономію для дослідження тем, які не були б добре сприйняті в комерційному кіно. Ця свобода також проявляється в естетиці, коли фільми приймають унікальні візуальні стилі, віддаляючись від голлівудських умовностей.
Майбутнє художнього кіно
Сьогодні мистецьке кіно продовжує розвиватися. Завдяки потоковим платформам арт-кінофільми знайшли новий спосіб достукатися до публіки. Незважаючи на те, що він залишається нішевим типом кіно, його здатність впливати на кіноіндустрію та пропонувати нові перспективи залишається незаперечною.
Арт-кіно залишається актуальним для тих, хто шукає не просто розваги. Звертаючись до складних і глибоких тем, цей жанр фільму запрошує нас замислитися над життям, суспільством і власними емоціями, зберігаючи свою мистецьку мету в індустрії, де домінує комерційне кіно.